「陽水の快楽 井上陽水論」（竹田青嗣）

陽水の快楽―井上陽水論 (河出文庫―BUNGEI Collection)

70年台前半の音楽界は、吉田拓郎と井上陽水の二大アーチストのものだった。 そしてワタシもかなりの影響を受けた。アルバムではじめて聴いたのは、拓郎が「伽草子」、陽水が「GOOD PAGES」。中一の数学の先生からテープにダビングしてもらった。もう本当に擦り切れるように聴いた、聴いた、覚えた。

さてこの本。「実存的世界の中で「本当の世界」への希求はどのように変質していくのか。井上陽水の世界に超越論的欲望の変容とその行方を探り、“夢よりも深い覚醒”の彼方に、新しい批評のスタイルを切り拓いた。注目の長篇評論」そのエッセンスを紹介しよう。

 

「傘がない」「夢の中へ」などは、わたしにとってはべつに特筆されるほどの意味は持たない。『断絶』のオープニングは「あこがれ」だが、この曲こそ陽水の登場にじつにふさわしい響きを持っている。

 

♫　さみしい時は男がわかる

笑顔で隠す男の涙

男は一人旅するもの

荒野をめざし旅するものだ

ラララ……

これが男の姿なら　私もつい　あこがれてしまう

 

女は清く優しく生きて

電車にのれば座席をゆずり

悲しい歌が聞こえてきたら

ほろりと涙流してしまう

ラララ……

これが女の姿がら　私もつい　あこがれてしまう

「あこがれ」が、いかにも陽水の響きを刻印されてきたものであるのは、ここではロマンの喪失なる定型が「私もついあこがれてしまう」という最後の一句によって、極めて絶妙な形で成就されるという点に、よく示されている。

 

「あこがれてしまう」というフレーズは、こういったイメージが一般に若い男女にとってあこがれの対象であることを、歌い手はすでに知っているということを含意しているのである。「私はそういう男にあこがれてしまう」は、つまりこの「男性」像がひとつの幻想にほかならぬことの対象化である。そしてそれが対象化（＝距離をとって見ること）であるからこそ「あこがれ」は、自分はもはやその幻想の内側で生きていることはできない、というディストリビューションの定型をあやうく結んでいるわけだ。

 

・陽水がサングラスをかける理由。「たとえば、いかがわしい場所で人間の道を極めるため」

 

・「ぼくはたくさん売りたいとは思うけれども、売れないものが良くないのかというと、そうでもない。だけど、売れるということ以外に音楽を計るものさしを見つけられない」

ワタシも「あこがれ」からスタートする『断絶』の世界がサイコーに大好き。陽水ファン、必読っ！オススメです。(・∀・)

陽水の快楽―井上陽水論 (河出文庫―BUNGEI Collection)